" Rio das Flores " - Miguel Sousa Tavares

Critica de Vasco Pulido Valente ao livro de Miguel Sousa Tavares " Rio das Flores", publicada no jornal Público de 24/11/2007.

Entrevista de Vasco Pulido Valente

Entrevista de Vasco Pulido Valente, ao Expresso de 17/11/2007, via blog Atlântico.

" Colossal Youth " - Young Marble Giants

" Não, não é um tara, uma obsessão ou um ódio infundamentado pelo meu próprio sexo - desafio quem quer que seja, o chauvinista mais renitente, a tentar falar no novo Rock sem mencionar o nome de uma mulher. Claro, como reza o ditame, há sempre um homem por trás de cada grande mulher...
Por trás de Alison Statton, por exemplo, há dois. E são manos ( Philip e Stuart Moxham ). São os Young Marble Giants e o seu LP « Colossal Youth » é cristalino, como se Judy Collins virasse o miolo e quisesse transmitir a sua pureza em versão New Wave. Tudo é despido, fresco, como um cotovelo de voz descansando num ribeirinho de música. A voz de Alison é ténue, ligeira, quase inexistente. Mas é uma inexistência encantadora, porque não se esforça para interromper a sua passividade melancólica. A música dos Giants mergulha na mesma apatia melódica, frugal e deliciosa - como um pequeno almoço dum só «croissant». Aliás, este álbum é ideal para a manhãzinha, sobretudo quando se está de ressaca, porque age como um Alka-seltzer infantil com sabor a nêspera - não cura nem mata, mas tempera uma má disposição´. É a New Wave ecológica, natural, linda, minimalista. Se o álbum «Colossal Youth» fosse um iogurte (e, vendo bem, é isso mesmo ) seria elogiado pelo dr. Beja Santos E que melhor recomendação pode haver, digam-me ? "

Excerto da crónica " Gigantesde mármore príncipes e baus-baus", de Miguel Esteves Cardoso, publicada no jornal " Sete ", de 10/12/1980 e compilada no livro " Escrítica Pop ",Editorial Querco,1982.

Young Marble Giants -"Brand New Life"

O Milagre da subtracção *

Uma obra-prima perturba-nos, por definição, e " Colossal Youth " (1980 ) inquieta-me como mais nenhum disco o faz. Há qualquer coisa de verdadeiramente fantasmagórico que me asfixia e, ao mesmo tempo, me atrai. São 15 canções que deixam transparecer algo de transcendental, fazendo-me acreditar que este é "o" disco, um santo graal que jamais me explicará a razão deste feitiço. Na tentativa de tentar compreender a razão divina, consigo, em alguns momentos de fraqueza, analisá-lo friamente e desmontar a atracção. Afinal, não terá sido "Colossal Youth" apenas um golpe de sorte impossível?
Uma miragem colectiva do futuro pelos irmãos Moxham e menina Statton?
O acto pós-punk possível com uma âncora pesada em Cardiff?
Um milagre, então?
Seria tentador responder afirmativamente a algumas destas cínicas hipóteses, pois não houve segundo álbum, nem sequer um projecto seguinte tão fundamentalmente esclarecido quanto os Young Marble Giants; e basta ver " Live at the Hurrah " - de acordo com o mito, a única filmagem do grupo ao vivo que existe - para percebermos o estranho desconforto que exibiam ao tocar, como se a manipulação de todas as peças ( muitas delas dissonantes) fossem de equilíbrio insustentável.
Nenhuma conjectura acaba por ser relevante e até ajudam a condimentar o mistério, pois "Colossal Youth" será sempre um álbum perfeito, o tal inesperado milagre de quatro dias de estúdio e de canções gravadas no osso, com o mínimo de sons, mas com o máximo dos resultados. Todas essas canções foram pequenas sementes de música incorruptível de onde brotaram viçosas algumas das mais frondosas folhagens pop das últimas quase três décadas.
A importância desta reedição(álbum e restantes gravações laterais - mais sessão John Peel no terceiro disco da edição limitada) ultrapassa a simples organização histórica dos factos: é a definitiva prova da ressonância eterna que " Colossal Youth" teve e terá na história da música.

* Artigo de Pedro Santos, publicado na revista Op., de Setembro/2007, a propósito da reedição de " Colossal Youth ", pela Domino/Edel.

O terramoto ignorado

Ser europeu não deveria ser viajar sem passaporte, comprar roupas de marca ou reclamar subsídios. Ser europeu é - ou deveria ser - a busca da solidariedade e o sentimento da cultura. Seria sofrer, neste instante, pelas consequências do terramoto que abalou a Úmbria e as Marche, duas províncias da Itália do meio, aquela Itália que não perdeu a cabeça com o dinheiro nem com a displicência e, sendo belíssima, continuou gentil.
Um terramoto que só fez dez mortos e três centenas de feridos - tanto quanto um desastre de comboio - , mas que arrasou, por completo, muitas pequenas aldeias e golpeou, em Assis, terra de São Francisco, o ciclo giottesco, uma das maiores inspirações da arte italiana, da arte europeia, da arte de todos os povos - a perfeição de uma humanidade e de um estilo.
Um europeu sentiria dor física ao ver o que o terramoto impiedoso fez no coração da Itália e da Europa e muito medo pelas perdas que o entulho e os destroços ainda possam esconder.
Duvidamos que os portugueses tenham recebido essa perda dessa forma. Ou de qualquer outra. Havia os senhores Damásio e Manuel José além dos campanários habituais.
Mas não fomos só nós. A comunicação social inglesa preocupou-se muito mais com a condenação ( remível a dinheiro ) de uma inglesa na Arábia Saudita, a francesa com a visita de Chirac a Moscovo, a espanhola com a Liga e a bolsa. E a própria Igreja italiana parece ter dado mais importância ao Congresso Eucarístico e ao festival com Bob Dylan.

Crónica de Victor Cunha Rego, para o DN e incluída em " Os dias de amanhã ", Ed. Circulo de Leitores, 1999.

A união desfaz a força

23/07/2007

O diretor Wim Wenders, que estranhamente não consegue fazer um filme decente desde 1984 (sim, falo de "Paris, Texas"), encontrou a chave para a crise da Europa. A chave, de acordo com o próprio Wenders em artigo para o caderno Mais!, já não passa pela política porque os europeus estão cansados dos políticos. Para Wenders, só a cultura pode dar alma à Europa. A cultura da Europa, acrescenta o alemão, surge marcada por uma gloriosa diversidade expressiva. E é essa diversidade que acabará por salvar a unidade do "projeto europeu".

A ideia de Wenders é simpática. Mas, com todo o respeito pela insensatez do homem, eu não vejo como é possível fortalecer a unidade da Europa quando, precisamente, a cultura européia é a imagem da sua diversidade. Esse, aliás, tem sido o problema recorrente do "projeto europeu": acreditar que a diversidade histórica, e cultural, e artística, pode ser uniformizada num documento constitucional comum, como se os europeus, e os estados europeus, não fossem pequenos universos distintos, com identidades distintas e séculos de história por trás.

Wenders propõe reforçar ainda mais essa diferença cultural para mostrar o que nos une. Curiosamente, não parece passar pela cabeça do diretor que o resultado talvez seja o oposto: mostrar aquilo que nos desune e que qualquer manual de História da Arte comprova sem grande esforço.

Arte européia? Não existe. E mesmo no interior de cada país, a diferença impede qualquer generalização apressada. Não existem catedrais góticas ou pinturas renascentistas. O gótico espanhol é distinto do gótico inglês. E, mesmo dentro do primeiro, o gótico leonino (e mais clássico) é distinto da exuberância do gótico andaluz e sevilhano. Para não falar do português, ou do alemão. Ou das diferenças regionais no interior de Portugal ou da Alemanha.

Não existe pintura do Renascimento. Existem pintores, como Mantegna ou Bellini, ambos italianos e ambos distintos do francês Jean Fouquet, a trabalhar na mesma altura. E se falamos da modernidade artística, e até cinematográfica, não sei que espécie de unidade pode promover a diversidade do cinema de Almodóvar, de Bergman ou do próprio Wenders.

A proposta de Wim Wenders toca no ponto, mas de forma errada: a Europa apresenta uma secular diversidade cultural e é precisamente essa diversidade que impede as fantasias correntes de unidade política "federal". Acreditar que a realidade salva a fantasia é, no fundo, não entender coisa nenhuma sobre ambas.

João Pereira Coutinho, 31, é colunista da Folha de S.Paulo. Reuniu seus artigos para o Brasil no livro "Avenida Paulista"(Ed. Quasi), publicado em Portugal, onde vive. Escreve quinzenalmente, às segundas-feiras, para a Folha Online.E-mail: jpcoutinho.br@jpcoutinho.com

Rubem Braga

Rubem Braga


"Sempre tenho confiança de que não serei maltratado naporta do céu, e mesmo que São Pedro tenha ordem para não me deixar entrar, ele ficará indecisoquando eu lhe disser em voz baixa:"Eu sou lá de Cachoeiro..."

Rubem Braga

O Pavão

Rubem Braga

Eu considerei a glória de um pavão ostentando o esplendor de suas cores; é um luxo imperial. Mas andei lendo livros, e descobri que aquelas cores todas não existem na pena do pavão. Não há pigmentos. O que há são minúsculas bolhas d'água em que a luz se fragmenta, como em um prisma. O pavão é um arco-íris de plumas.Eu considerei que este é o luxo do grande artista, atingir o máximo de matizes com o mínimo de elementos. De água e luz ele faz seu esplendor; seu grande mistério é a simplicidade.Considerei, por fim, que assim é o amor, oh! minha amada; de tudo que ele suscita e esplende e estremece e delira em mim existem apenas meus olhos recebendo a luz de teu olhar. Ele me cobre de glórias e me faz magnífico.

Rio, novembro, 1958

Decálogo Novo

Decálogo Novo


Paulo Ferreira da Cunha*

Chegam-me pela Net os Novos dez mandamentos. Julguei que seria algum estudo sobre o interessante livro de Fernando Savater, Os Dez Mandamentos para o Século XXI, em que o filósofo espanhol questiona directamente Jeová, numa coloquialidade perturbadora para os mais ortodoxos. Mas não, trata-se mesmo de um novo decálogo.
Passo a citar, com a devida vénia, e esta maior, porque se trata de Mandamentos:
“1. Amarás o universo, a natureza e a vida sobre todas as coisas. (Francisco de Assis).
2. Amarás a ti mesmo com o esquecimento e o mundo com a lembrança. (Buda, Hannah Arendt)
3. Darás sempre início ao novo, pois os humanos, embora devam morrer, não nascem para morrer, mas para recomeçar. (Agostinho de Hipona, Hannah Arendt)
4. Não forjarás ideais contrários à vida e à alegria de viver. (Séneca, Lucrécio, Nietzsche)
5. Não te torturarás com o passado e com o futuro para não sofreres em vão. (Buda, Séneca, Nietzsche)
6. Só desejarás a justa medida das riquezas: primeiro, o necessário; segundo, o suficiente. (Séneca)
7. Não dirás que tua vida é ou foi frustrada; vida alguma jamais se frustra. (Séneca, Nietzsche, Henry James)
8. Não obedecerás sem pensar no que te leva a obedecer. (Hannah Arendt, Winnicott)
9. Não dirás que tua verdade é a única, e sim aquela em que mais acreditas. (William James)
10. Não eternizarás esse decálogo. (todas as vítimas da intolerância)”.
Não posso assegurar que a proveniência dos pensamentos feitos Mandamentos seja sempre correcta. Poderá haver uma ou outra falha de atribuição. Já vi poemas de pé quebrado pinga-amores em português do Brasil atribuídos a Shakespeare, e até máximas de auto-ajuda assinadas com nomes de pintor célebre. Mas isso não importa. O pensamento em si é que é importante.
Tenho muitas dúvidas de que o velho Decálogo de Moisés esteja já totalmente ultrapassado. Como se pode esquecer o Não matarás, o não roubarás? Não vou tão longe como o jurista Alvaro D’Ors – filho do filósofo do barroco, Eugenio D’Ors – que chegaria a afirmar que este Decálogo seria uma espécie de resumo dos deveres de Direito natural. Mas, independentemente dessa polémica, sem dúvida muito técnica, o carácter concreto dos X Mandamentos revela-se ainda de alguma utilidade num Mundo que tarda a ver as coisas simultaneamente com outra leveza e com outra profundidade e responsabilidade. Seria de pensar que, no séc. XXI, o Homem já não precisasse de cadeias de ferro tão apertadas. Mas, infelizmente, revela-se que o verniz de educação e de civilização estalam à primeira contrariedade forte. Nem é preciso vir uma Guerra. Uma catástrofe, um isolamento, uma irritação, e começa-se logo a clamar que precisa o bicho-homem de cenoura e chicote. Chega a ser desalentador. Precisamente por isso é que temos de continuar a rolar a triste pedra da nossa condição humana até ao cume da montanha da nossa Humanidade sonhada... ou “natureza humana”.
Estes mandamentos têm a vantagem de não perturbar muito cada um com interditos explícitos. O problema é se somos capazes de ter a inteligência e a sensibilidade suficientes para advertir que, por detrás da boa intenção e da souplesse do mandamento novo, estão também, necessariamente, proibições. Seremos capazes de nos limitar a nós mesmos não com sentido escrupuloso farisaico e policial, mas com uma consciência esclarecida, não supersticiosa, aberta, ao mesmo tempo eticamente exigente?
Amarás… Seremos capazes de ver que amar é muito mais complicado e custoso que simplesmente não fazer isto ou não fazer aquilo, pelo simples medo do fogo inferno?
Característica deste decálogo novo é o seu assumido não dogmatismo. Nem se pode dizer que a própria verdade é a única, nem sequer um tal decálogo poderá ser eternizado. Questão interessante. Ainda muitos milhões de indivíduos vivem imersos em pseudo-verdades, que são as suas. Mesmo gente instruída e pseudo-culta acorda de manhã, vê-se ao espelho e sorri por ter tanta certeza nas suas verdades, na sua Verdade. E contudo, cá para nós, muitas dessas verdades, de massas e de pseudo-elites, não valem uma análise rigorosa de dois minutos. Como Gustave le Bon estudou, em La vie des Vérités, o Homem precisa de crenças, que transmuta em verdades. E essa necessidade é força.
Este Decálogo é elitista. Serve a quem tenha já alguma auto-contenção. É um possível guia para o futuro. Infelizmente, hoje, apesar de todas as críticas (e divertidas) de Savater aos Mandamentos do Sinai, ainda há muito quem precise da maioria deles. É a triste constatação. Basta ler o jornal.

PauloFerreiradaCunha@constitucional.com.br